Pintura: "lo popular", académica y de aficionado

Pintura de Castas

Un tema que ha definido la Nueva España, es sin duda el sistema de castas durante la colina. Una casta es el conjunto de individuos diferenciados por la religión, la comunidad o territorio, el matrimonio, el nacimiento o la ocupación.

El sistema de castas pretendía imponer en las colonias un orden  basado en la desigualdad étnica de las personas, en la práctica, se formó una sociedad caracterizada por una gran separación de la nobleza blanca de europeos (sometidos a los Estatutos de limpieza de sangre) y de criollos, que conformaban una minoría de potentados cada vez más exclusiva, derivando, a partir de un sistema de castas para concluir en una aristocracia colonial.

Incluso llegó a ser un tema artístico en la pintura, y para referirse a esta singular corriente se usó el término "cuadro de castas", en ellos se representan generalmente a una pareja con un menor, mencionándose su origen y el resultado de esta mezcla.

Cuadro de Castas (S. XVIII)

Autor Anónimo

Oleo sobre tela

Exhibido en Museo Nacional del Virreinato  

Obtenido de: http://mediateca.inah.gob.mx/islandora_74/islandora/object/pintura%3A2123

En realidad, eran cuadros patrocinados por las élites de la época y enviadas a Europa para su venta, con la intención de demostrar la riqueza de la tierra y de los tipos humanos que había en la nueva tierra.

Federico Navarrete, doctor en Estudios Mesoamericanos de la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM) menciona para una entrevista de la BBC (2017), que  el sistema de división de clases "era un sistema brutalmente injusto", pues marcaba una jerarquía muy clara entre los diferentes grupos, con discriminación y desventajas para los que no fueran blancos.

La independencia de las naciones de América dio fin al sistema de castas, pero el investigador cuestiona si esta división desapareció: "En casi todas las repúblicas independientes se mantuvo el sistema de castas de una manera u otra [...] Los indios y los negros siguen ocupando en toda América posiciones de desventaja muy claras frente a los blancos. En el fondo sigue siendo una continuación del sistema de castas colonial".

Definiendo lo popular

Con estos temas definiendo a la Nueva España y los grabados publicados por Linati, comenzaba a describirse lo existente en México, tanto su gente como su organización. La nueva población colonizada no era ya exclusivamente indígena, ni española, ahora surgía un nuevo concepto, de que fue necesario definir.

En 1781, Francisco Xavier Clavigero (actualmente escrito como Francisto Javier Clavijero) un sacerdote jesuita escribió su magna obra titulada  “Historia antigua de México”, este libro es un relato  del pueblo mexica que rompe con la concepción cristiana de la historia descrita en las crónicas de los frailes de la conquista, narraciones que en su mayoría les imputan estigmas satánicos a las costumbres de la cultura mesoamericana.

Clavijero recoge el pasado del desenvolvimiento de los mexicanos desde sus orígenes hasta la conquista española,  explicado por condicionamientos geográficos y sociales. Su obra combina de forma magistral la historia del hombre de carne y hueso, con el análisis de sus costumbres, economía y educación que marcaron su actuar político y social, y que  al final forjaron su importante y admirable cultura.  Con este trabajo de argumentos sutiles y racionales, le permite combatir los prejuicios occidentales que denigraban al indígena y su cultura. Para el historiador el indígena y el hombre occidental tienen el mismo valor como individuo social, no existe la inferioridad hacia el habitante americano. 

De esta publicación es debido resaltar los grabados realizados para ilustrar el estilo de vida de los mexicanos:

Grabado del libro Historia Antigua de México de Clavijero, trajes mexicanos (1826)

REPROGRAFIA. I.O. En el anverso: "CLXXlll-56". NOTA: Ilustración 20 del Libro séptimo.

Grabado ubicado en la Fonoteca Nacional de la Ciudad de México 

Obtenido de: http://mediateca.inah.gob.mx/islandora_74/islandora/object/fotografia%3A287554

Los temas del arte dejaron de ser exclusivamente religiosos, dando paso a temas como la vida cotidiana.

Pintura académica

Para 1783, abre sus puertas la Real Academia de Arte de San Carlos, la primera de su tipo en toda América. Contratando profesores de España, la formación en el arte fue principalmente Europea.

Se dice que la temática en las artes del siglo XIX fue naturalmente propiciada a partir de la independencia, hacia la historia patria y sus héroes, pues se pensaba que mostrar las cualidades positivas del ser humano impulsaría su emulación.

Manuel Vilar, maestro español llegado a la Academia de San Carlosen 1846, fue sensible al ambiente de creciente nacionalisto que se vivía en el país y llevo a cabo las que se consideran las primeras esculturas historicistas de México: Moctezuma II (1850) y el Trahucole (1852).

En pintura, Petronilo Monroy representó la Alegoría de la Constitución de 1857 (1868), encargada por el gobierno de Juárez.

Alegoría de la Constitución de 1857 (1868). 

P. Monroy (1836-1882). PD

Obtenido de: https://img.vavel.com/b/Alegor%C3%ADa_de_la_Constituci%C3%B3n_de_1857.jpg

Sobre estos temas se realizarons pinturas también sobre Morelos e Iturbide, Hidalgo, Mariano Matamoros, Guerrero, Allende y diversos cuadros sobre Benito Juárez.

Podemos determinar que existia una tendencia nacionalista en la pintura, sin embargo, también florecían los temas costumbristas, y como consecuencia, indigenistas.

El descubrimiento del pulque (1869)

José María Obregón 

Óleo sobre tela, 189 cm alto x 230 cm largo

Museo Nacional de Arte, Mx.

La necesidad de identidad impulsó notablemente el interés por el mundo prehispánico con la intención de mostrarse como una nación nueva fincada en una cultura milenaria.

Pintura de aficionados